乐感是指对音乐的感受能力与理解能力。它是音乐表演艺术演唱演奏等的灵魂更是钢琴演奏的关键性因素。只根据乐谱弹奏是毫无意义的.把乐谱的内在涵义表达出来才有真正的价值。如何恰当地运用这些手段全面准确地诠释作品，则必然受到乐感的支配和限制。
乐感的优劣只有通过弹奏方可鉴别，而弹奏需要在对乐曲感受与理解的基础上进行， 因而乐感这一概念的涵义应当包括对音乐的感受能力与理解能力两个方面。对于钢琴音乐作品的真正“认识”，需要先行“感受”——运用内心听觉读谱，从头至尾粗略视奏，这样对作品的曲式结构、旋律进行、织体特点、音响效果以及奏法标记、表情术语等有一个初步印象然后进入“理解”——在“感受”的基础上综合作者所处时代、所属乐派、作品的风格特点、乐曲产生的社会背景与文化环境等等全面分析、准确把握。只有切实感受到的东西才能准确理解，也只有透彻理解了的东西才能真正感受到。可见，对音乐的感受能力与理解能力，是乐感这一概概念相辅相成、不可分割的两个方面。
由此可见，乐感的状况对于钢琴表演艺术具有何等的意思，那么，乐感是怎样产生的呢？有人认为乐感是先天的、父母给的，由此决定一个人是否从事音乐艺术表演事业有人则认为乐感是后天的学习得来的，任何人都可通过培养而获得演奏所必备的乐感条件。
襄阳汉江韵琴行通过多年的教学实践和经验发现：无论绝对的先天论还是绝对的后天论都是片面的。毕竟，人的大脑器官对于音乐的反应情况是有差别的。听到同一音乐片断，有人能浮想联翩，有人却充耳不闻，有人可手舞足蹈，有人却无动于衷。对于音乐具有良好的反应能力，只有具备了学习钢琴表演艺术所需的某一方面的物质条件，而弹奏钢琴所需要的乐感，则是经过一定专业训练的、具有艺术价值的乐感。这种有别于自然状态的乐感既需要一定的天赋，更需要有目的的培养。
首先，要注重文化知识与中外音乐史的学习，全面提高文化与艺术方面的修养。文化修养与对外部事物的接受能力、理解能力直接有关，文化修养不足的弹奏者表达作品意境、诠释作品内涵的程度必然受到一定局限。古今中外优秀的钢琴音乐作品是世界文化艺术宝库的珍奇、人类文明与智慧的精华。对于这些意境迥然、个性鲜明的乐曲的感受与理解，离不开一定的社会背景、文化基础。这是艺术作品“源于生活、高于生活”的创造原则，而钢琴弹奏者借以阐述作品、揭示内涵。纵观古今中外享誉乐坛的钢琴演奏大师，无不自幼受到文化艺术方面的严格教育与浓郁熏陶，无不具有深厚而扎实的文学艺术修养。
其次，要注重和声、复调、曲式、配器等音乐理论的学习，不断提高宏观把握、微观透视分析钢琴音乐作品的能力。钢琴是多声乐器，钢琴作品在某种程度上是乐队作品的浓缩。如同指挥家左右乐队需要音乐理论一样，铬镍钢器家驾驭钢琴这一乐队之王同样离不开音乐理论。否则，便无法通晓钢琴作品的和声配置、复调形式、织体特点、曲式结构。不仅直接影响对于具体作品的感受、理解与表达，而且还会限制钢琴弹奏整体水平的提高。音乐史上，不少钢琴家同时身兼作曲家或指挥家的例子举不胜举。这其中的噢妙当然并非他们超人一等，而是与对音乐理论的熟练掌握与运用密切相关。
音乐是听觉的艺术。自觉地欣赏、不断的吸收。方可领略音乐作品的内涵与韵味、洞悉音乐作品的意境与情绪、培养良好的感受与理解音乐作品的能力。
襄阳汉江韵琴行表示欣赏经典钢琴音乐，可深入体味作品处理方面的微妙之处欣赏中外管弦乐，有益于发挥钢琴演奏这者理解和感受和声与复调的作用欣赏民族民间音乐，便于传神地展示中国钢琴音乐的东方神韵。
襄阳汉江韵琴行也给每一位学员提供最专业的知识，我们因材施教，结合每位学员的情况进行教学，从而达到事半功倍的效果。钢琴的学习是一个持之以恒的过程，汉江韵琴行为每一位爱好者提供学习音乐的殿堂。
